A poucos dias de Portugal receber na mesma noite o nome
forte e a banda sensação do Sludge Metal, o Santiago Alquimista encheu para uma
noite de Sludge Metal/Hardcore.
Os KEN Mode (Kill Everyone Now Mode) mostraram uma energia
fantástica em palco graças á sua mistura explosiva de Sludge Metal com Post-Hardcore.
Com apenas umas dezenas de pessoas dentro do Santiago Alquimista, 40 minutos disponíveis
para atuar e tendo como base o registo de 2011 Venerable, a banda mostrou uma
prestação solida e de encher o olho. “Flight Of The Echo Hawk” e “Never Was”
foram algumas das musicas escolhidas para mostrar ao povo português do que esta
banda Canadiense é capaz.
Obeying The Iron Will
Book Of Muscle
Seul
Frye
Flight Of The Echo Hawk
Never Was
Para quem ainda não conhecia os Circle Takes The Square, de
certeza que ao verem a figura franzina da baixista e vocalista Kathy “Coppola”
Stubelek, ninguém esperaria o que ai viria, a distribuição perfeita de vozes
entre ela e Drew Speziale (voz e guitarra) deixou muita gente espantada ao ouvirem
aquela pessoa a cuspir todo o tipo de vocalização extrema.
Screamo, Hardcore Punk e Post-Hardcore, são o que podemos
encontrar nas músicas dos Circle Takes The Square. “Same Shade As Concrete”, “In
The Nervous Light Of Sunday” e “Our Need To Bleed” foram autênticos murros no
estomago. O ano passado lançaram o EP Vol. I Chapter 1. Rites Of Initiation, do qual foram retiradas as musicas “Enter
By The Narrow Gates”, “Spirit Narrative” e “Way Of Ever-Branching Paths”.
Same Shade
As Concrete
Crowquill
Enter By
The Narrow Gates
Spirit
Narrative
Way Of
Ever-Branching Paths
In The
Nervous Light Of Sunday
Prefaced By
The Signal Fires
Our Need To
Bleed
Já íamos pelas 23 horas e finalmente já se avistava um
Santiago Alquimista bem composto. O concerto dos Kylesa ficou marcado pelo
volume exagerado das guitarras e do baixo, algo que tapou completamente as
vozes de Phillip Cope e Laura Pleasants, foram raros os momentos em que se pode
ouvir a voz de algum dos vocalistas. Talvez foi isto que levou muita gente a
ficar aborrecida durante o concerto ao vermos muita gente quieta e quando as músicas
acabavam com o passar do tempo eram menos e menos pessoas a aplaudir.
“Said and Done” e “Only One” (uma das poucas musicas em que
se ouviu com clareza a voz de Phillip Cope) abriram um concerto que se esperava
de grande festa mas que acabou por ser caótico embora energético. O Spiral
Shadow, ultimo álbum da banda que já data de 2010, foi o álbum com maior
destaque, “Tired Climb”, “To Forget” e “Forsaken” com direito a uma pequena jam
entre os dois bateristas Carl McGinley e Tyler Newberry, como são músicas mais calmas em relação ao que a
banda já fez no resto da carreira, foram músicas que deu para dar descanso a
muitos ouvidos.
“Unknown Awareness” foi uma das músicas mais esperadas da
noite mas os problemas de som foram constantes. Com a já mítica Scapegoat com a
sua grande intro levou alguns dos presentes á loucura. “Running Red” e a explosiva
“Where the Horizon Unfolds”, do album Time Will Fuse Its Worth, e com direito a
um pouco de mosh, deu por encerrado um concerto onde vimos a banda a tocar tudo
na perfeição tal como está nos albums, mas os problemas de som fizeram muitos
estragos. Banda da noite: KEN mode, som perfeito e prestação exímia.
Anneke Van Giersbergen é daquelas pessoas onde não encontramos algo de mal a dizer, ela tem uma carreira musical brilhante a todos os
níveis, já foi a vocalista dos The Gathering no qual lançou albums como Souvenirs
e o fabuloso álbum duplo How To Measure A Planet?. A nível de participações já
deu uma ajuda a diversas bandas e artistas dos mais variados estilos, Ayreon,
Napalm Death, Novembers Doom, Moonspell, Devin Townsend, Anathema e Within
Temptation são alguns desses nomes.
A juntar a isto tudo ainda podemos aliar a sua grande beleza
e voz única, é impossível ficar indiferente ao que esta mulher faz. Desde que
saiu dos The Gathering ela já lançou diversos albums tanto a solo como a sua
banda Agua de Annique e ate um album a meias com Danny Cavanagh, um dos
fundadores da banda Anathema.
Everything Is Changing é um misto de emoções e sonoridades,
rock, pop, folk e ate mesmo electrónica e tem como produtor o nosso Daniel Cardoso, que aqui também toca piano, guitarra e baixo. Este registo começa pelo single que foi
avançado no passado mês de Setembro, “Feel Alive” passando por “You Want To Be
Free”, uma musica com um riff de guitarra delicioso. A faixa título é uma das várias musicas a meio tempo aqui
presentes em que o que se destaca é precisamente a grande voz de Anneke.
As músicas “Take Me Home”, “I Wake Up” e “My Boy” fazem lembrar
os primeiros registos dos Muse, parece mesmo que Anneke pegou em algumas
musicas da banda Inglesa e meteu o seu cunho pessoal. Quando o piano começa na
faixa “Circles”, somos logo levados no tempo até á musica “Wonder” do álbum de 2009 In Your Room dos Agua de Annique, mais uma vez Anneke mostra como simples mas bela a música
pode ser.
“Hope, Pray, Dance, Play” e “Slow Me Down” roçam o Goth Metal,
até arrisco a dizer que parece algo saído dos dois últimos anos da principal
banda do estilo, falo dos Finlandeses Nightwish, aqui a voz da Anneke está num
registo muito próximo de Anette Olzon, vocalista que em 2007 ocupou o lugar que
dantes era da Tarja Turunen. Para o fim, “Too Late” e “1000 Miles Away From You”
mostram a versatilidade desta grande cantora que ainda não teve o reconhecimento
que devidamente merece. 9.1
Os Ana Kefr, banda cujo álbum The Burial Tree (II), figurou no
primeiro lugar do Top 10 de 2011, concedeu ao Confronto de Almas uma pequena
entrevista, tendo Rhiis D. Lopez (vocalista/teclista) sido o elemento escolhido
para nos esclarecer umas duvidas.
Confronto de Almas: Ana Kefr é uma palavra Árabe, que em Português
significa "Eu sou Infiel", de onde surgiu a ideia para o nome?
Rhiis D. Lopez: Eu vivi durante cerca de três anos no Egito,
cerca de metade do tempo em Alexandria, um quarto do tempo no Cairo e no resto
do tempo andei viajando por todo o país e na Jordânia, Israel e Palestina.
Quando voltei para os Estados Unidos em 2008, para visitar amigos e família,
encontrei Kyle Coughran (guitarra/voz) e logo depois me apercebi que eu queria
ficar e colocar todo o meu foco e energia na música. O Kyle tinha escrito a música
“Takeover”, que pode ser ouvida no nosso primeiro álbum Volume I. O Kyle costumava
mexer varias vezes com letras e ideias para as mesmas, e assim, quando ele me
mostrou a “Takeover”, eu modifiquei-a um bocado ao meu estilo e pus algumas palavras
minhas. Numa seção da música, eu decidi por o cântico "Ana Kefr" que,
como você mencionou, é Arabe para "Eu sou Infiel / Descrente / Ateu."
Isto foi claramente inspirado pelo tempo que passei no Egito e a viajar pelo Médio
Oriente. Nós passamos algum tempo tentando encontrar um bom nome para a banda,
e um amigo nosso indicou a parte "Ana Kefr" que constava na canção, ele
disse que seria perfeito. Bem, ele estava certo!
Confronto de Almas:A música dos Ana Kefr é vasta e mistura vários estilos,
quais são as principais influências?
Rhiis D. Lopez: Todos os elementos da banda têm gostos bem vastos e muito
diversificados, ao ponto de nós raramente concordamos sobre o que é ‘boa’
música. Podemos concordar em generalidades, como a música progressiva em geral
ou música clássica. Mas quando chegamos a algo mais específico, nós não ligamos,
nem chegamos mesmo a desgostar, dos gostos uns dos outros, e acho que é isso que
faz a nossa música sair do jeito que sai. Acho que a principal influência é na
verdade a música clássica. Nós não nos sentamos com um género em mente, mas
tendemos é a encontrar uma atmosfera ou um motivo para escrever sobre isso.
Death e Black Metal são importantes para nós, assim como o Rock, Jazz e a música
experimental. Tentamos não pensar em termos de gêneros e influências quando
escrevemos.
Confronto de Almas: Todos os membros da banda apresentam ideias na hora de
compor ou existe alguém que se encarrega disso e depois a banda trabalha à volta disso?
Rhiis D. Lopez: No Volume I, o Kyle escreveu a maioria das letras. Eu
era o segundo principal contribuidor mas ainda estava encontrando o meu
equilíbrio com a escrita de música para ser executada por uma banda de Metal.
No entanto, o The Burial Tree (II) foi escrito principalmente num período em
que os únicos membros da banda eram Kyle e eu e estávamos no processo de
encontrar os membros que temos hoje. Foi ai que eu basicamente me cheguei á
frente e trouxe muito mais para o processo de escrita. Embora o Kyle e eu tenhamos
escrito muito material, o Brendan (guitarra, saxofone e voz), Alphonso (baixo)
e Shane (bateria), que se juntaram depois á banda, ajudaram a dissecar e a escrever
novas peças para fortalecer a composições – e às vezes chegávamos mesmo a
remover uma seção, ou reescrever uma ideia inteira. Todos os elementos da banda
trazem sempre ideias, mas o método mais comum de completar a música no passado
tem sido baseado no material que o Kyle e eu escrevemos juntos, que depois em
seguida, juntamos as ideias do resto da banda. No entanto, esta não é uma regra
e no nosso próximo álbum não ficarei surpreso se houver uma contribuição mais igual de
todos.
Confronto de Almas: Vendo que o álbum The Burial Tree recebeu muitas
críticas positivas por todo o mundo, quais são os vossos planos para 2012, mais
digressões?
Rhiis D. Lopez: Eu acho que poderemos entrar em modo de escrita muito
brevemente, algo que poderá ocorrer durante outros acontecimentos ao longo do
ano. A nossa primeira digressão nacional foi á apenas alguns meses atrás, e foi
uma verdadeira inspiração para todos nós. Mas acredito que iremos fazer outra digressão
antes de nos focarmos sobre um terceiro álbum. A ideia geral de momento é tocar
alguns espetáculos de maior grandeza para assim expandirmos a nossa audiência, já
temos alguns concertos marcados como banda de suporte para bandas como Possessed, Sabaton
e My Ruin. O The Burial Tree (II) foi lançado á apenas 7 meses por isso
sentimos que queremos gastar mais tempo a tentar que a sua musica chegue a mais
ouvidos.
Confronto de Almas:Em 2010 lançaram o single “Tonight We Watch the Children F*cking Burn” (musica que está no fim do artigo) para celebrar um ano do
Volume I, para 2012 irá haver repetição mas em relação ao The Burial Tree?
Rhiis D. Lopez: Já houve definitivamente conversa sobre isso. Nós já temos
algumas ideias diferentes, mas não há garantias que algo possa vir a acontecer
para este aniversário. Acho que a banda gostaria, sempre nos daria material
novo para tocar ao vivo e satisfaria parcialmente aqueles que agora estão esperando
impacientemente por mais música nossa.
Confronto de Almas:Hoje em dia as redes sociais são uma grande ajuda para
as bandas puderem comunicar com os seus fãs, algo que os Ana Kefr fazem
constantemente, como te sentes ao ver tanto apoio vindo de varias partes do
mundo, sabendo que os Ana Kefr ainda são uma banda jovem?
Rhiis D. Lopez: É uma sensação incrível, é uma das coisas que eu
aguardo ansiosamente todos os dias. É realmente gratificante e encorajador ver pessoas
virem ter connosco por causa da nossa música. Para ser honesto, não posso
sequer imaginar o que a música seria agora sem meios de comunicação social. Eu
acho que a internet fez coisas realmente incríveis para uma banda independente
como nós, abriu muitas portas e fez a nossa música acessível a pessoas que de
outra forma não iriam ouvir falar de nós. A internet lança a luz do dia para a
música underground.
Estas três perguntas finais foram respondidas por todos os
membros:
Confronto de Almas: Quais as bandas que gostaria de fazer uma digressão
conjunta?
Alphonso Jimenez: Mastodon e Gojira.
Brendan Moore: Eu
vou pensar em grande e dizer Metallica, Tool, Opeth, Between the Buried and Me
e Mastodon.
Kyle Coughran: Gostaria de dizer Lamb of God, por causa da
experiencia que eles já tem de tantos anos de estrada. Fazer uma digressão com
eles seria algo para durar uns dois anos, mas seria muito bom.
Rhiis D. Lopez: My Ruin, Nekrogoblikon e Jahmbi, porque são bandas
amigas nossas e garantidamente iria ser uma grande experiência ao longo da digressão.
Shane Dawson: Between the Buried and Me e Nekrogoblikon.
Confronto de Almas:Com que músicos gostaria de fazer um álbum?
Alphonso Jimenez: Nekrogoblikon.
Brendan Moore: Nekrogoblikon, Maynard James Keenan dos Tool.
Kyle Coughran: Opeth, ou então músicos do mesmo calibre, ou seja, uma
grande coleção de bons executantes.
Rhiis D. Lopez: David Gilmour (Pink Floyd) para que fizesse um dos
seus grandes solos numa música, Tom Waits para fazer ‘spoken word’ numa parte,
mas preferencialmente eu não iria gostar de fazer um álbum de colaborações. Parece
que é raro sair um bom produto no final.
Shane Dawson: Zappa Plays Zappa, Mike Portnoy, John Pettrucci, Nekrogoblikon, Jahmbi, Paul
Gilbert, Billy Sheehan.
Confronto de Almas:Faça um top 3 de albums de 2011:
Haverá melhor maneira de começar um ano do que com um novo registo da parte de Neige e os seus Alcest? toda a beleza e melodia que são impregnadas nas musicas da banda Francesa deixam logo qualquer pessoa apaixonada.
Com o EP Le Secret de 2005 a banda recebeu muitas atenções pela mistura que estavam a criar, mas só com a estreia em albums através de Souvenirs D'un Autre Monde (2007) a banda atingiu um culto imenso e conseguiu abalar o mundo do Black Metal ao ver a sua crueza ser misturada com Shoegaze dando-lhe uma alma mais simples e uns ideias longe do que o estilo que se originou na Noruega sempre impôs nas suas musicas.
Em 2010 veio Écailles de Lune, um álbum que para este ouvinte/escritor não supera o seu antecessor, mas pode ser ouvida a mesma qualidade a que Neige sempre habituou os seus fãs. Para este ano, que para muita gente significa o fim da humanidade, eis que recebemos Les Voyages De L'Âme, que em português significa as ‘Viagens da Alma’. Este novo trabalho é essencialmente uma mistura perfeita dos dois primeiros albums e é a comprovação de que de França só vem mesmo coisas belas.
A abertura ficou a cargo do single lançado ainda em 2011, “Autre Temps”, uma música com Neige num registo completamente limpo deixou muita gente impaciente para que 2012 viesse rápido não fossem os Alcest das poucas bandas e também os reis deste género musical. Com 8:50 minutos de duração, “Là Où Naissent Les Couleurs Nouvelles” é a maior musica que aqui encontramos e podemos ouvir partes em que Neige nos leva para os campos do Black Metal, algo que ate chega a passar despercebido.
Na faixa-titulo e na “Summer's Glory”, é onde podemos ouvir Alcest no seu estado mais puro ao ouvirmos os principais elementos que compõe a sua música, Shoe-Gaze e Post-Rock, simplesmente divinal. “Beings of Light” ficaria bem só como faixa instrumental mas Neige achou por bem meter como fundo umas vozes de fundo, só a darem breves passagens, nada de palavras e o resultado é assombroso. Com “Faiseurs de Mondes” voltamos onde ficámos na “Là Où Naissent Les Couleurs Nouvelles” ao ouvirmos novamente Neige a cantar Black Metal, mas graças á mistura de vários tipos de voz a crueza do Black Metal nem se nota.
Mais uma vez, Neige, líder inconfundível deste movimento, lança um registo para ficar para a história, e mesmo tendo o ano ainda agora começado, este album irá certamente figurar em muitos tops de fim de ano. 9.2
Por onde começar, após um ano recheado há muita coisa para
recordar, ate podemos começar pelo fim, através de um concerto que se realizou no Incrivel Almadense no passado mês de Novembro, falo da segunda vinda este ano ao nosso país da parte dos Opeth, e para esta ocasião trouxeram os conterrâneos Pain Of Salvation. Os albums Heritage e Road Salt Two são verdadeiras perolas do Rock
atual e o concerto no Incrível Almadense serviu como uma montra para
se puder ver e ouvir a interpretação de algumas músicas de ambos os trabalhos que figuram em vários tops
de final de ano.
Desde que formou os The Devin Townsend Project, a mente depravada
que é Devin Townsend não parou quieto, além da passagem ao nosso país, lançou
os dois álbum finais que tinha planeado lançar com este alinhamento. Deconstruction
e Ghost dividiram opiniões. Enquanto Deconstruction é o mostrar de todo o
talento e versatilidade que Devin Townsend incorpora na sua música, Ghost é um álbum num
sentido completamente oposto ao seu irmão lançado este ano e mostra Devin
Townsend numa onda mais zen.
Fora do mundo pesado Tom Waits foi a figura de destaque, Bad
As Me dá a continuação a uma carreira cheia de qualidade da parte deste Senhor
que já não tem mais nada a provar. Long Distance Calling e Russian Circles
lançaram os melhores trabalhos referentes ao Post-Rock, um género que de ano
para ano tem vindo a ganhar muita popularidade não fosse pelo enorme créscimo
da criação de mais bandas embora isso não venha a condizer com a qualidade
amostrada.
Mastodon com The Hunter solidificaram a sua posição na
música dos dias de hoje. Os Nightwish voltaram com uma produção arrojada que
vai ser culminada com um filme a ser lançado em 2012. Fallen lançado por Varg
Vikernes através do projeto Burzum veio mostrar um homem cheio de vontade de
deitar ca para fora tudo o que teve que conter quando esteve preso de 1994 a
2009. O Metal com sonoridade oriental também teve o seu destaque este ano
através do lançamento do dvd The Road To OR-Shalem dos Israelitas Orphaned Land
e do álbum Tales of the Sand dos Tunisinos Myrath, no final do ano as bandas
andaram juntas em tour pela Europa.
Como sempre, o génio Steven Wilson não esteve quieto,
através dos Blackfield, um projeto que tem que com o cantor de Rock Israelita
Aviv Geffen lançou Welcome to My DNA, a solo lançou o brilhante registo duplo Grace
For Drowning e ainda teve tempo de ir dar uma mãozinha na produção do Heritage
dos Opeth. Para Abril de 2012 já foi confirmado para o lançamento do primeiro
trabalho da banda Storm Corrosion, em que a Steven se junta Gavin Harrison, baterista
dos Porcupine Tree e Mikael Åkerfeldt, eterno líder dos Opeth e grande amigo de
Steven Wilson.
O festival Vagos Open Air foi um dos grandes eventos do ano,
a vinda dos Opeth foi uma das principais razoes que fez muita gente dirigir-se
a Vagos durante o mês de Agosto, mas o segundo dia deste festival, que de ano
para ano não pára de crescer, foi o que teve mais destaque não fosse pela vinda
dos regressados Morbid Angel, mesmo tendo lançado uma dos maiores flops do ano,
Illud Divinum Insanus, a banda foi uma das que teve mais atenção durante o ano.
The Devin Townsend Project, que veio substituir Nevermore, e Ihsahn foram os
senhores que se destacaram em uma mais grande edição do V:O:A.
2010 ficou marcado pelas perdas de Ronnie James Dio e Peter
Steele, este ano as perdas foram muitas mas destaco o lendário guitarrista Gary
Moore, Mike Starr, baixista original dos Alice In Chains, Scott Columbus, o
baterista que esteve mais anos nos Kings Of Metal, Manowar e Seth Putnam,
eterno vocalista dos Anal Cunt. Também houve outras perdas, mas de elementos a
saírem das suas bandas, a mais badalada foi o confirmar de que Mike Portnoy não
irá voltar á banda que formou, os Dream Theater.
No que toca a bandas com o cunho de ‘lendarias’, houve notícias
de todo o tipo, a maior claro foi o regresso tanto aos discos como á estrada
dos míticos Black Sabbath com a sua formação original. Os Van Halen tambem
acabaram de confirmar o regresso aos palcos para 2012. Os Metallica colaboraram
com Lou Reed e no meio disto saiu uma coisa intitulada de Lulu, um álbum que
vai ficar para a história e não por razoes positivas. Anthrax protagonizaram
também um dos regressos do ano em relação a trabalhos ao lançarem Worship Music,
ouvindo com atenção nota-se que deram uma de AC/DC, teria sido melhor se
tivessem ficado só pelas tours ao lado dos seus amigos que juntos compõe o que
foram apelidados de Big 4 of Thrash Metal.
Enquanto umas bandas cimentaram as suas carreiras outras
despedem-se e outras celebram o que fizeram no passado, falo de Judas Priest e Marky
Ramone. Os Metal Gods passaram por ca com a sua Epitaph World Tour em que
tocaram clássicos, clássicos e mais clássicos, foi uma noite de puro Heavy
Metal ao qual ninguém ficou indiferente. Marky Ramone veio com os seus Marky Ramone's Blitzkrieg em que com Michale Graves na voz (nos anos 90 foi o vocalista da
reencarnação dos Misfits e gravou o notório American Psycho) veio celebrar os 15
anos em que ocupou a bateria da mítica banda de Punk Rock.
Ate nas bandas sonoras houve muito que falar, apos o ano
passado ter ganho o Globo de Ouro e o Oscar pelo trabalho que fez na banda
sonora para o filme The Social Network, eis que Trent Reznor se volta a juntar com o compositor Atticus Ross e se prepara para repetir o feito, só que desta
através do trabalho que fez para o filme The Girl With The Dragon Tattoo, um
registo triplo cheio de emoções únicas.
Muitos outros eventos e lançamentos tiveram o seu destaque
deste grande ano, vamos ver se 2012 conseguirá ser ainda melhor, bom ano parta
todos os leitores do blog.
(concertos como o de Roger Waters, Manowar, Scorpions, Peter
Franptom,Yes, entre outros, merecem o devido destaque como é obvio, mas só não os mencionei
porque, por infelicidade a minha, não fui a esses concertos)
